jueves, 30 de mayo de 2013

Bruno Munari: entre el Juego y la Enseñanza

Aquí os dejo un video de Bruno Munari que me recomendó Ricardo y que viene al hilo de las dudas y comentarios que han surgido en la clase de Vicent. En el video podéis ver una manera diferente de trabajar y que puede abrir un nuevo camino en la enseñanza de la Educación Plástica.



domingo, 26 de mayo de 2013

"La silla de Samantha", una propuesta solidaria

Me ha llamado mucho la atención esta iniciativa que tiene como objetivo recaudar fondos para que Samantha, una chica cordobesa, pueda seguir estudiando. La silla realizada por el diseñador Antonio Serrano saldrá a subasta en poco más de un día. De esta manera se evitará que Samantha abandone el colegio a causa de la mala situación económica de su família y de los recortes en educación.
Espero que propuestas como esta sirvan para evitar esas situaciones donde los chavales son los más perjudicados debido a una situación de la que no son en absoluto responsables.

No permitamos ni UN abandono más!


viernes, 24 de mayo de 2013

Comentario al artículo "La música de Debussy y la pintura impresionista: dos artes que caminan de la mano. Una propuesta educativa."

Soy un amante de la música y alguna que otra vez me he preguntado de qué manera se podría llevar la música al aula de plástica, qué tipo de música y lo más importante: si tendría un efecto positivo en el aprendizaje o por el contrario causaría distracción en los alumnos.

Precisamente de estas dudas habla el artículo "La música de Debussy y la pintura impresionista : dos artes que caminan de la mano. Una propuesta educativa", de María Rosell Olmos publicado en la revista EARI, pero con la única diferencia que se produce en sentido contrario, es decir, de llevar la pintura al aula de música como recurso educativo.

El artículo confirma que, para llegar a comprender una pieza musical, es decir, su carácter, ritmo, calidad de sonido, fraseo, sensaciones, etc, resulta muy beneficioso conocer el contexto y la pintura que rodearon el momento de la creación de la pieza musical. Trasladado a nuestro campo de trabajo, esto implicaría la utilidad de estudiar el contexto y la música relacionadas con un determinado movimiento artístico para llegar a comprenderlo mejor.

La experiencia se llevó a cabo con los alumnos del Consevatorio Superior de Música de Valencia, en aquel momento estudiando la obra de Debussy, la cual esta íntimamente ligada al contexto de los artistas impresionistas Monet, Renoir, etc. "con el fin de estudiar el arte en su globalidad, y no desde la especialización." Para esto, los alumnos visitaron las zonas de París edificadas a finales del XIX y comienzos de XX, así como los museos de Orsay y de l'Orangeire.

De entre toda la música que conocían los alumnos, asociaron la música de Debussy a las salas del museo de l'Orangeri confirmando así que existe un paralelismo entre la pintura impresionista y la obra de Debussy. Según ellos, "la música de Debussy era la que mejor lograba describir el estatismo como ausencia de movimiento y los cuadros transmitían una calma muy expresiva; era una de la que mejor lograba describir una paleta de colores; al igual que a Monet, a Debussy le interesaba mucho el tema del agua para sus obras, con lo que la pieza que mejor describia aquellos cuadros era Reflets dans l'eau."

No me cabe duda desde mi experiencia en las prácticas que la música es algo que interesa a los adolescentes, muchos usan mp3, el móvil y piden que se les deje escuchar música en clase. Así que, ¿por qué prohibírselo?
La música puede utilizarse como elemento motivador y generador de nuevas ideas. Al igual que  los alumnos del Consevatorio asignan una música a una imagen visual, nuestros alumnos podrán poner formas y colores a la música. ¿Qué mejor manera de crear que a partir de la música que ellos escuchan?

Aquí podéis ver el artículo completo:
http://www.revistaeari.org/index.php/eari/article/view/35



viernes, 17 de mayo de 2013

jueves, 16 de mayo de 2013

Un taller realizado por Fernando Hernández

El pasado día 2 de mayo asistimos a una conferencia de Fernando Hernández bajo el título: "Ser docent, artista i investigador. Pautes per una conversa productiva", dentro del ciclo de conferencias organizado por la Universidad de Valencia.
Para los que nos quedamos después de la conferencia, Fernando organizó un taller en el que proyectó unas imagenes realizadas por el artista Evan Baden, pertenecientes a su colección Technically Intimate, de la que os dejo una imagen más abajo. En esta serie de fotografías, Baden recrea imágenes sacadas de Internet en las que contrasta el contexto en las que se producen, con las intenciones de las jóvenes.
Las imágenes sirven de base para reflexionar sobre cómo los jóvenes ven la intimidad y la privacidad y la influencia que Internet tiene entre ellos.
¿Cómo puede llevarse este tema al aula? Es la pregunta que nos plantea Fernando Hernández. En palabras del propio Fernando, "cualquier tema puede llevarse al aula".
¿Qué opinais vosotros?

Evan Baden, Technicalli Intimate

miércoles, 15 de mayo de 2013

El Arte de lo Imposible

Relacionado con el tema de las redes modulares, en el que ahora estoy trabajando como unidad didáctica para el trabajo de clase, os dejo un interesante video sobre M.C. Escher extraído de la página www.revistadearte.com. Espero que os sirva como introducción del tema.

video




martes, 14 de mayo de 2013

El Cartón y sus Posibilidades I

Hace un tiempo me llegó información sobre un taller que organizaba el Colegio de Arquitectos de València para constuir juguetes de cartón reciclado. En su día me pareció una muy buena actividad para desarrollar en las aulas con alumnos de Plástica o de Tecnología y por eso quería compartirla con vosotros. Con la actividad se pueden tratar temas transversales como el reciclaje.
¿Qué os parece la idea?, ¿en qué curso podriamos realizarla?, ¿qué podemos construir?






















lunes, 13 de mayo de 2013

Las Cometas de Graham Bell

La actividad que se realizó en 4º curso con los alumnos de PDC fue construir una cometa basada en los diseños de Graham Bell, utilizando el tetraedro como módulo. El profesor Ricardo Domínguez nos había hablado de estas cometas en clase.  Para construir la cometa se necesita papel de seda, palillos de madera, cinta adhesiva, pegamento, hilo de coser y viento para volarla.
La actividad tuvo mucho éxito y los alumnos de 4º construyeron un buen número de ellas para venderlas en Pascua con el fin de recaudar dinero para el viaje de fin de curso.
Aquí os dejo unas imágenes:

Cometa circular realizada por Graham Bell




  

 


 



 

Cometas realizadas por los alumnos de 4º curso

 





viernes, 10 de mayo de 2013

Silueta, contorno y dintorno

Hace poco acabé las prácticas en el IES Clara Campoamor de Alaquàs junto a la profesora Rosa Asensio. No quería dejar de agradecerles tanto a ella como al resto de profesores, alumnos y personal del centro su atención. Gracias a todos me sentí un profesor más.

Os quería presentar también el trabajo que hicimos con los alumnos de 1º de ESO del grupo B en el tema "las formas". Es un montaje realizado con los trabajos de todos los alumnos. Cada uno aportó una silueta, un contorno y un dintorno
El cuadro se llama "El guateque de 1ºB"

Un saludo a todos ellos!





Construye tu cámara de fotos!

Aquí os dejo el enlace donde podéis acceder a las instrucciones que Corbis Readymech Cameras nos regala para que podamos construir una cámara de fotos con motivo del día Internacional de la Fotografía Estenopeica.
http://corbis.readymech.com/es
Ánimo y a fotografiar!!


jueves, 9 de mayo de 2013

"Stop Motion Don't Stop"

La semana pasada asistí a la exposición que bajo el nombre "Stop Motion Don't Stop" presenta el museo MUVIM de València hasta el día 26 de mayo. Allí podréis disfrutar de increibles figuras y escenas como la que os dejo aquí, además de poder ver en directo cómo trabajan los estudios valencianos más importantes de este género.

No os la podeis perder!